Путь Дмитрия Гладкого в профессию начался далеко не с дизайна. Уроженец белорусского города Иваново, он получил образование экономиста-менеджера и некоторое время работал в офисе. Но довольно быстро понял, что хочет заниматься делом, которое приносит не только результат, но и удовольствие.
Любовь к дереву появилась еще в детстве. В мастерской отца он впервые познакомился с этим материалом, вырезал небольшие фигурки и учился чувствовать его характер. Со временем детское увлечение превратилось в профессию.
В 2025 году Дмитрий Гладкоий окончил Британскую высшую школу дизайна по направлению «Дизайн мебели» и Русскую академию ремесел. Обучение позволило ему соединить два подхода. В Британке он изучал современные принципы проектирования, а в академии осваивал традиционные техники обработки дерева и реставрации. Именно на пересечении современного дизайна и ремесленного наследия сформировался его авторский почерк. Вместе с супругой Викторией Дмитрий создал мастерскую «Август». Здесь работают с деревом как с живым материалом, который сохраняет свою энергию даже после превращения в предмет интерьера. В основе философии мастерской лежат идеи осознанного потребления, медленного производства и уважения к природному происхождению вещей. Не случайно слоган бренда звучит как «Пульс леса в твоем доме».
Сегодня Дмитрий Гладкий является лауреатом конкурса «Дизайн-перспектива», участником выставок Cube.Moscow и Московской недели дизайна, а также вошел в шорт-лист ARTDOM Talents. Его работы используют в своих проектах ведущие дизайнеры интерьеров, а сами предметы регулярно появляются на страницах профильных изданий.
Почему дерево остается главным героем русского интерьера
По мнению Дмитрия, дерево в русском доме никогда не было просто строительным материалом. Это часть культурного кода, который формировался веками.
Резьба по дереву считается одним из древнейших русских ремесел. Наши предки создавали не просто бытовые предметы, а вещи, наполненные смыслом и символикой. Липа использовалась для тонкой декоративной резьбы на наличниках, дуб украшал княжеские палаты и храмы, а береза становилась материалом для посуды, шкатулок и предметов быта. Каждая порода дерева имела свое предназначение и собственный характер.
С развитием ремесла мастера освоили выемчато-ногтевидную технику резьбы. При помощи специальных стамесок на поверхности дерева появлялись полулунные углубления, напоминающие след ногтя. Благодаря этому узор приобретал объем, глубину и особую игру света.
Сегодня Дмитрий использует схожие приемы в своих работах. Меняются инструменты и технологии, но сама идея остается прежней: сохранить связь с традицией и передать ее современным языком дизайна.
Цвета природы вместо ярких акцентов
Русский стиль невозможно свести к одной цветовой палитре. В нем есть место и насыщенным краскам народных промыслов, и глубоким синим оттенкам, и теплым охристым тонам.
Однако Дмитрию ближе более спокойная эстетика. Его вдохновляют цвета земли, мха, древесной коры и зимнего неба. Именно поэтому в работе он предпочитает использовать натуральные масла, которые подчеркивают природную красоту древесины и помогают сохранить ее естественный характер.
Такая сдержанная палитра делает предметы вне времени. Они не спорят с интерьером, а органично становятся его частью.
Дерево как источник атмосферы
В современном интерьере деревянный декор все чаще выполняет не только эстетическую функцию. Он помогает создавать особое эмоциональное состояние пространства.
Интересно, что стремление к мягкому и приглушенному освещению во многом перекликается с традициями русской избы. До начала XX века главным источником света была лучина, закрепленная в светеце. Она давала теплое мерцающее свечение, которое мягко распределялось по помещению. Для дополнительного отражения света под светец ставили емкость с водой, и поверхность воды усиливала игру бликов.
Сегодня деревянный светильник способен выполнять похожую роль. Днем он воспринимается как арт-объект или скульптура, а вечером наполняет пространство теплым камерным светом, создавая атмосферу спокойствия и уюта.
Эта связь с деревом остается близкой современному человеку неслучайно. На протяжении столетий наши предки жили рядом с лесом, строили дома из дерева, создавали из него мебель, посуду и игрушки. Память об этом сохранилась на уровне ощущений.
Поэтому даже один деревянный предмет способен изменить восприятие пространства. Панно на стене, декоративная ваза или авторский светильник привносят в интерьер тепло, фактуру и чувство связи с природой.
Сегодня русский стиль в дизайне продолжает формироваться. Это не готовая формула, а живой процесс поиска. И дерево остается одним из главных проводников на этом пути, помогая соединять прошлое и настоящее, ремесло и современный дизайн, историю и личные ощущения человека.
